"МЭ" Суббота" | 26.10.02 | Обратно ЗаголовокПустота – это не только отсутствие духовного интереса, сквозняк в голове. Это еще и определенным образом организованное пространство. Пространство, в котором, с одной стороны, нет ничего, а с другой – это граница между ничто и нечто. А пограничные ситуации, как обычно, всегда являются самыми интересными. Там всегда происходит неоднозначное.Игра пустот в Соляном складе. Черные дыры городаВ выставочном зале Художественного музея в Соляном складе открылась выставка скульптора Эдуарда Вийеса (1932). Его авторская экспозиция, которую составили сам автор и искусствовед Юта Кивимяэ, называется по-эстонски «Avamang». Это слово можно перевести по-всякому. Например, увертюра. Но тут, похоже, увертюра ни при чем. Хотя некоторые авторы, обладающие склонностью к возвышенному стилю, называют скульптуру пластической музыкой. Пластической музыкой можно назвать все, что угодно. Но этот красивый, но достаточно бессмысленный образ ничего никому не проясняет. Вторым возможным переводом названия выставки может оказаться игра слов, основанная на значении слова ava, что означает проем, отверстие. В результате получаем игру проемов или пустот. А вот это, похоже, уже ближе к делу, потому что во многих работах этого скульптора форма обрамляет различные внутренние полости и пустоты, создавая тем самым пространственные лабиринты различной степени сложности и внутреннего напряжения. Излюбленным материалом скульптора является бронза. Понятно, что на такой выставке полномерные скульптуры не выставляются. Тут есть место мелкой пластике и объектам, соизмеримым своими размерами с выставочным залом. На выставке представлены работы последнего тридцатилетия. Очень хороши его работы конца 60-х – середины 70-х годов. В то время художникам Эстонии почему-то разрешалось намного больше, чем их коллегам на других территориях бывшего Союза. Абстрактные формы того периода («Ручей», «Пловец», «Космический аппарат») воспринимаются сегодня классикой. Потому что именно классикой они и являются. А фигура «Ручей» просто является реализацией в пластике одной серии рисунков такого художника, как Юло Соостер, одного из важнейших в истории московского авангарда. Работы последнего времени так же хороши, как и его ранние вещи. Они приобрели фигуративность, но не стали от этого скучней. Хорошая выставка. Открыта до 24 ноября. Молодая пара соавторов, архитектор Лаури Саар и дизайнер Улла Мельс, выставили в галерее DECO (Койдула, 12-А) экспозицию, которую назвали «Серые места». В предуведомлении к выставке авторы пишут следующее. «Как правило, серое является атрибутом невзрачного, безликого, безразличного, невнятного. С другой стороны, в этом заключена возможность возникновения нового. Что-то может случиться, произойти. Любое незначительное движение может изменить существующее положение вещей. Так, тонкая линия может послужить началом создания сложной структуры. Серое - это осень. Осень - это красиво». Представленные на выставке черно-белые фотографии показывают нам с трудом узнаваемые фрагменты привычной нашему глазу структуры города. Однако отстраненный взгляд на объект переносит его совершенно в иную плоскость восприятия. Из урбанистической в чисто эстетическую и экзистенциальную. Возникает ощущение ужаса. Неужели мы действительно проезжаем и проходим мимо этих «серых» мест, которые в пору назвать «черными дырами?». В этих местах мало что происходит, но они, эти места, являются теми самыми пустотами, которые оказываются в окружении значимых элементов структуры города, к которым у нас возникает осознанное субъективное отношение. Компьютерная распечатка увеличенных фрагментов фотографий с небольшим цветовым авторским вторжением и минималистские карандашные рисунки с подписями, направляющими наши ассоциации по пути осознания всей этой ситуации как экзистенциальной, хорошо «работают» в едином выставочном поле. Поглядите, пока не поздно. Времени осталось немного, всего лишь один день.
Пианисты разных стран в зале «Эстония»Международный фестиваль Klaver-2002, который открылся в четверг, продлится семь дней. За это время перед зрителями выступят 19 пианистов из разных стран, которые дадут 12 концертов. Будет проведено 4 мастер-класса, будут читаться лекции. Такие известные исполнители, как Аркадий Володос и англичанин Peter Donohoe уже выступили перед таллиннскими слушателями. Но еще можно услышать одного из самых перспективных пианистов Европы Петра Андержевского из Польши (28 октября в 19 час.). Итальянский пианист-виртуоз Carlo Grante выступит во вторник, 29 октября, в 19 часов, а один из наиболее востребуемых молодых пианистов в США Per Tengstrand будет играть в среду в 19 часов на закрытии фестиваля. Он выступит вместе с Симфоническим оркестром Северных стран, которым будет руководить Susanna Mаlkki из Финляндии. Илья СУНДЕЛЕВИЧ |