Одинокая звезда

Анатолий КОРОЛЕВ,
обозреватель

В недавнем указе о премиях президента в области литературы и искусства за 2002 год одно из самых ярких имен лауреатского списка - актер и режиссер Сергей Юрский.

В нашу память Юрский вошел, в первую очередь, как выдающийся исполнитель роли Остапа Бендера в знаменитом фильме «Золотой теленок». Сколько лет прошло, но гениальный проходимец и теоретик экспроприации заслоняет чуть ли не все из того, что сделал Юрский в искусстве. Этот факт давно досаден актеру, и Юрский всегда предпочитает обрывать вопросы о давней победе. Он не желает быть актером одной роли. И чувства его понятны, пожалуй, нет другого актера в нашей современности, который хотел бы стать, в первую очередь, режиссером, деятелем культуры, организатором идей и даже политическим деятелем.

Озабоченность Юрского социальными вопросами не может не удивлять. С неумолимой настойчивостью проводит он высшие вопросы жизни. И лидирует в его человеческом вызове тема разочарования, гнев и боль.

Например, ему невыносимо раболепие современной интеллигенции перед золотым тельцом и силой. Интеллигенция прислуживает власти, говорит он. Юрский вполне разделяет мнение Чехова, который писал: «Я не верю в нашу интеллигенцию, лицемерную, фальшивую, истеричную, невоспитанную, ленивую», но, добавляет Юрский, любая отрицательная мысль должна высказываться не с торжеством обличения, а с болью.

Например, ему нестерпим тон наших глянцевых журналов и желтых газет, которые внедряют как идеал сытую жизнь поп-звезды. Тут, гневается Юрский, выставлены напоказ не труд, а физиология живота, обеды, ужины, разводы, измены.

С такой же энергией он призывает вслед за Солженицыным «жить не по лжи»… Список его социальных интересов и нравственных поисков необычайно широк. В этом и его дар, и его проклятие. Человек с темпераментом общественного деятеля, душой законодателя, конечно, не мог быть просто актером, даже такого великого театра, каким был Большой драматический при великом режиссере Георгии Товстоногове.

Больше 20 лет Юрский работал в БДТ, там он познал славу и сыграл самые яркие роли, хотя бы Чацкого в «Горе от ума». Но там же он вкусил, и соблазн быть первым и самому определять, что ставить, как играть, куда вести театр.

Практически он стал театром в единственном лице и при всем уважении к Учителю начал постепенно втягиваться в изнурительное противостояние с Товстоноговым, который, с одной стороны, одобрял его режиссерские поиски, но далеко не всегда включал опыты Юрского в афишу театра. Например, отверг постановку Юрского «Фантазии Фарятьева».

При этом Товстоногов не уставал повторять на репетициях:

«Сережа у меня самый главный актер. Он не режиссер».

На схожий путь противоборства с мастером встал и другой актер БДТ, Владимир Рецептер, который тоже предпочел быть режиссером, даже писателем, но только не гением русской сцены, вторым Кином или Мочаловым. Кстати, Юрский вслед за Рецептером тоже стал писать прозу и недавно получил даже премию журнала «Знамя» за рассказ «Сеюки», а издательство «Вагриус» выпустило в свет его книгу «Содержимое ящика».

В 1977 году Юрский уходит из БДТ, чтобы создать свой театр под управлением Юрского. Казалось бы, в его мечте нет ничего несбыточного, сколько его друзей и актеров-коллег создали свои театры, вспомним хотя бы Александра Калягина или Константина Райкина. Масштаб личности Юрского, его общественный темперамент были нисколько не ниже и дар постановщика не хуже. Однако что-то не сложилось в золотой табакерке судьбы, не зацепились шестеренки одна за другую, не повернулись стрелки.

Чувство театра Юрский получил в наследство от отца, который был то художественным руководителем Ленконцерта, то режиссером Театра комедии, а самое раннее детство Юрский провел в московском цирке, где директором был отец, на арене среди клоунов, вольтижеров и укротителей зверей. Даже школа была для него чем-то внешним, сердце оставалось там под куполом.

Но учился он блестяще, со школьной скамьи хотел быть первым и окончил десятилетку с золотой медалью. После чего шагнул в другую судьбу, в 1952 году поступил на юридический факультет Ленинградского университета, но ушел с третьего курса в театральный институт, который тоже окончил с отличием, а в 1957 был принят в прославленный БДТ, где проработал 20 лет и сыграл 40 звездных ролей. В 1977 году переехал в Москву, где стал актером театра имени Моссовета. Параллельно работал во МХАТе и театре Школа современной пьесы.

В последние годы Сергей Юрский ведет кочевую жизнь театрального пророка и проповедника истины, читая с эстрады стихи Бродского, гастролируя по стране, работая даже в Японии, где поставил пьесу Ибсена, играя с женой актрисой Натальей Теняковой в спектакле собственной постановки «Стулья» по пьесе Ионеско.

Он стал мистиком, говорит, что «после спектакля Моссовета «Иисус Христос-суперзвезда» надо долго очищать атмосферу кулис от оставшейся негативной энергии.

Он утверждает, что «Россию спасет диктатура», что интеллигенцию измучил «грех эгоизма, грех не служения обществу», что «идея коммунизма – идея великая, и она могла увлекать людей, что пройдет время и вновь возникнет идея о справедливом обществе».

Что ж…

В России не привыкли слышать моральные проповеди от актеров, даже таких великих, как Сергей Юрский, поэтому его одинокий путь - это полет перелетной птицы над океаном житейской юдоли. И только звезды видят этот гордый и горький полет.