Собака, которая смотрит на дождь...

Александр Литвинов занимается скульптурой с 1980 года, с тех пор как закончил обучение в таллиннской Художественной академии (бывшем Художественном институте). На сегодня Александр - один из талантливейших скульпторов Эстонии. За плечами множество побед на различных местных и зарубежных конкурсах, фестивалях скульптуры. В 1998 году на первом международном фестивале скульпторов-анималистов в Таллинне занял первое место. Его работы украшали не только галереи Эстонии, но и Литвы, Латвии, Швеции, Германии, России. Как он сам оценивает собственные успехи? Как смотрит на положение русского художника в Эстонии?

- В связи с чем и когда у вас появилась тяга к искусству? Почему вы связали свою жизнь со скульптурой?

- Еще в раннем детстве я лепил из пластилина различные фигурки. Мне это нравилось. Было необходимо выплеснуть наружу свое внутреннее состояние. Спустя несколько лет поступил учиться в таллиннскую Художественную академию. С тех пор моя профессия – скульптура. А поскольку получалось и получается, то и призвание.

- У вас диплом художника-педагога. Никогда не возникало желание попробовать себя и в преподавательской деятельности?

- Когда-то я преподавал, но из-за постоянной работы с учениками не мог серьезно и глубоко заниматься скульптурой. Сегодня я не готов посвятить себя полностью преподавательской работе, хотя работать, к примеру, с детьми, безусловно, интересно: они настолько не испорченные жизнью, настолько живые...

- Параллельно с рынком искусства, то есть частным коллекционированием и музейными собраниями возник гигантский рынок массового искусства, обращенного к усредненному массовому потребителю. Желающих приобрести интересную и красивую скульптуру у хорошего известного мастера сегодня должно быть немало. Часто приходится работать на заказ?

- На заказ приходится работать постоянно. Сейчас особенно много работы, благо заказы интересные.

- Кто приобретает ваши работы? Из каких соображений: мода, престиж, нужно что-то интересное в гостиной? Заказчики – это люди, разбирающиеся в искусстве?

- Заказчики – люди абсолютно разные. Одни, действительно, превосходно разбираются в искусстве и покупают мои работы для своих галерей, они видят, какой скрытый смысл несет в себе моя работа. Другие покупают для того, чтобы придать определенный колорит своему дому, сделать его изысканным, понимая, что красивая и обладающая сложным смысловым наполнением скульптура магически воздействует на все окружающее. Мне приятно, когда любители искусства покупают скульптуры для себя, им нравится какая-то определенная манера работы того или иного скульптора, они хотят приобрести его работу, чтобы иметь возможность и самому смотреть на нее, и показывать ее своим родным и друзьям.

- Расскажите о своих работах. Как о них вы думаете сами? Что они несут людям помимо красоты?

- Сама скульптура красоты как таковой не несет... это красота в глазах глядящего. Человеку нравится определенная скульптура потому, что он видит в ней самого себя, свой внутренний мир. Как правило, это человек, которому близко мое мировоззрение, человек, который воспринимает мир так же, как и я.

- Человек с иным мировоззрением не увидит красоты ваших работ?

- Самого главного, ради чего и была создана определенная скульптура, он наверняка не усмотрит, ведь эстетическое содержание художественных творений вовсе не связано с реальной жизнью так прямо, как он привык понимать. А он видит лишь прямую связь. Именно поэтому не видит он и красоты, не понимает, почему где-то форма выпуклая, а где-то вогнута, почему рядом идут плоскости и как они между собой взаимодействуют.

- Душа никогда не увидит красоты, если она сама не станет прекрасной?

- Человек разбирается в искусстве ровно настолько, насколько он сам развился как человек. Он не может видеть того, чего он не знает.

- Где вы берете материал для творчества? Как возникает идея создания очередной скульптуры?

- Любой образ может сподвигнуть создать скульптуру. Я могу увидеть просто ветку, лежащую на земле, которая и обозначит искомую мною форму.

- Как возникла небезызвестная скульптура из бронзы “Собака, которая смотрит на дождь”?

- Как-то я увидел старушку, гуляющую под дождем с двумя собаками-борзыми. Так и возникла эта скульптура.

- За все время работы чаще приходилось делать фигуры людей, животных или абстрактные формы?

- Чаще животных, хотя нет абсолютно никакой разницы - делать человека или братьев наших меньших. Животное – это тот же человек. Есть определенная форма, над которой идет работа, эта форма возникает потому, что на данном этапе жизни имеется какая-то проблема и все, что накопилось в душе, выплескивается наружу. Я делаю животных, но это не животные, это я сам... Смысл скульптуры не в том, чтобы просто создать какой-то образ, а выразить что-то свое внутреннее.

- С каким материалом приходится работать чаще?

- С бронзой, деревом... Недавно работал с алюминием. Как я уже говорил, сначала идет работа над формой, а потом форма подсказывает, какой материал использовать. Разная форма требует разного материала.

- Используете ли вы технические средства в своей деятельности как скульптора, например, компьютер?

- В своей работе я компьютер не использую потому, что не очень хорошо умею им пользоваться. В ближайшем будущем планирую его освоить. Сейчас времени не хватает. К тому же, хочется сделать персональную выставку. Очень хочется, чтобы люди посмотрели мои работы, почувствовали их и высказали свое мнение.

- В Эстонии ваши работы чаще покупают эстонцы или русскоязычные люди?

- Чаще русские, но и среди эстонцев имеется немалое количество желающих приобрести мои работы.

- У вас никогда не возникала мысль уехать жить за границу? Ведь та же Москва в плане искусства более разнообразна, чем Эстония.

- Зачем уезжать куда-то? Мне и здесь хорошо живется. Вот попутешествовать – да. Через месяц в Москву поеду, постараюсь там что-нибудь организовать, какую-нибудь выставку. Мне нравится прийти на какой-нибудь московский вернисаж и говорить об искусстве с абсолютно незнакомыми людьми. Бывает, наткнешься на такого собеседника, что после разговора с ним можешь целый год жить, подпитанный его энергией. Приятно видеть, как серьезно люди относятся к искусству. Вот это там есть. И это - дорого.

- Так, может быть, имеет смысл переехать в Москву?

- Зачем? Современный человек искусства, в какой бы стране он ни жил, сегодня имеет возможность выставиться в любом городе мира, в галереях любого города продавать свои работы, издавать каталоги собственных произведений. Тем более что я не живу в Эстонии, я живу на планете Земля.

- Никогда не чувствовали раздражения коллег в той же Москве? Вот, мол, приехал из Эстонии - что ты понимаешь в нашей культуре?

- Нет, здесь мне повезло. Люди, с которыми я непосредственно имел дело, относились очень хорошо к моим работам, были очень доброжелательны и по отношению ко мне лично.

- Скульптура и живопись всегда украшали нашу жизнь. Произведения исскуства - это лучший подарок. Приходилось ли вам когда-нибудь дарить свои работы?

- Бывало... Делаешь что-то, а тут у кого-то, к примеру, день рождения. Тогда дарю и свои работы. Хотя к моим друзьям можно прийти вообще без подарка. Подарком является уже то, что мы нашли время пообщаться.

- Ваши планы на будущее?

- Прежде всего нужно заняться своим образованием... И наконец-то освоить компьютер.

Беседу вела
Ульяна ФАЛЕВА